Tag : cine sudamericano

Written on sep, 03, 2013 by in | Leave a comment

Hacía muchos años que no veía un verano con estrenos tan poco interesantes, situación agudizada por el cierre de los Multicines Centro y que ha provocado que por primera vez en muchos años haya pasado unos tres meses sin ir al cine y como prueba de la sequía creativa, la película que rompió la racha fue Guerra Mundial Z.

    Turistas de Ben Wheatley (Gran Bretaña).
    Tags: Comedia, Humor negro, Road movie.
    Argumento: Chris quiere mostrarle a su introvertida novia Tina su mundo por medio de un viaje por las Islas Británicas en su querida caravana Abbey Oxford. Pero, lo que empiezan siendo unas idílicas vacaciones, acaban convirtiéndose en una divertida y perturbadora odisea. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: peli gamberra con un sentido del humor, digamos, especial.
    +info La Culpa es del Script.

    La Trilogía Paraíso de Ulrich Seidl (Austria).
    Tags: Drama, Mujeres.
    Argumento: El austríaco Seidl estrena una trilogía centrada en tres mujeres de una misma familia y cómo afrontan el sexo, la soledad, la dictadura de las modas. Las tres películas son Paraíso: Amor, Paraíso: Fe, Paraíso: Esperanza.
    Motivos Para Verla: Seidl es un francotirador de la sociedad actual, un tipo que sabe escarbar y provocar desazón en el espectador, sus películas son incómdas y no dejan indiferente.
    +info en: hablé de Paraíso. Amor en este enlace, Zentolos.

    Hanna Arendt de Margarethe von Trotta (Alemania).
    Tags: Drama, Thriller.
    Argumento: Biografía de la filósofa judío-alemana Hannah Arendt, discípula de Heidegger, que trabajó como periodista en el juicio a Adolf Eichmann, el nazi que organizó el genocidio del pueblo judío durante la II Guerra Mundial, conocida por “la solución final”. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: biografía de un personaje que radiografía uno de los momentos más dramáticos del siglo pasado.
    +info en: El Bazar del Espectáculo.

    Inch’ Allah de Anaïs Barbeau-Lavalette (Canadá).
    Tags: Drama, Conflicto árabe-israelí.
    Argumento: En un campo de refugiados palestino de Cisjordania, Chloé, una joven canadiense, cuida a mujeres embarazadas. Su relación con personas que se hallan a ambos lados de los muros y puntos de control del campo, hará cambiar sus creencias y convicciones. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: otra mirada sobre ese conflicto irresoluble.
    +info en Libros Locura.

    La lapidation de Saint Étienne de Pere Vilà i Barceló (España).
    Tags: Drama, Recuerdos, Vejez.
    Argumento: Étienne es un anciano enfermo que vive rodeado de toda clase de objetos que ha acumulado a lo largo del tiempo. Son recuerdos de un pasado trágico que no quiere olvidar.
    Motivos Para Verla: una de esas películas complejas y difíciles.
    +info en FrikArte.

    Keep the lights on de Ira Sachs (EEUU).
    Tags: Drama, Homosexualidad, Romance.
    Argumento: Una historia autobiográfica inspirada en la apasionada y larga relación entre dos hombres, empañada por adicciones y secretos, pero dominada por el amor y la esperanza. (FILMAFFINITY).
    Motivos Para Verla: una historia de amor bien contada con dos buenos actores.
    +info en Inperdibles.

    Antes del anochecer de Richard Linklater (EEUU).
    Tags: Drama romántico.
    Argumento: La tercera entrega de la trilogía, esta vez en la hermosa Grecia, retomando las vidas de Celine y Jesse nueve años después de su segundo encuentro romántico y el misterio sobre cómo concluyó. (FILMAFFINITY).
    Motivos Para Verla: el ¿final? de una de las mejores historias de amor de los últimos años.
    +info en El Antepenultimo Mohicano.

    El último Elvis de Armando Bo II (Argentina).
    Tags: Drama, Perdedores, Elvis.
    Argumento: Carlos Gutiérrez, “Elvis”, es un cantante separado que vive en un olvidado barrio de Buenos Aires y que tiene una pequeña hija llamada Lisa Marie, a la que no ve muy seguido. Siempre vivió su vida como si fuese la reencarnación de Elvis Presley, negándose a aceptar su realidad. Pero está a punto de cumplir los años que su ídolo tenía al morir y su futuro se muestra vacío. Una situación inesperada lo obliga a hacerse cargo de su hija. En esos días, Carlos logra conocerse como padre y Lisa Marie aprende a aceptarlo tal cual es. Pero el destino le presenta una decisión difícil. En un viaje de locura y música, Carlos deberá elegir entre su sueño de ser Elvis o su familia. (FILMAFFINITY).
    Motivos Para Verla: pude verla gracias al Cine On y es una preciosa visión sobre la desesperación del perdedor y su dignidad.
    +info en Cine Invisible.

    El último concierto de Yaron Ziberman (EEUU).
    Tags: Drama, Música clásica, Amistad.
    Argumento: Tras 25 años cosechando éxitos y gozar de fama mundial, y en plena preparación de un concierto para celebrar su cuarto de siglo profesional, el futuro de un cuarteto de cuerda de Nueva York recibe un duro golpe que puede poner en entredicho su supervivencia. El violonchelista de la formación está padeciendo los primeros síntomas del Párkinson, una enfermedad que en poco tiempo pondrá fin a su carrera como intérprete. La incertidumbre sobre su futuro se apoderará del cuarteto, dando rienda suelta a emociones reprimidas, egoísmos y reproches que pondrán en entredicho años de amistad y colaboración profesional. (FILMAFFINITY).
    Motivos Para Verla: la magia de la música en grupo y un grupo de actores en estado de gracia.
    +info en Las Horas Perdidas.

    Perder la razón de Joachim Lafosse (Bélgica).
    Tags: Drama, Familia.
    Argumento: Un generoso médico lleva a Bélgica a un joven marroquí, a quien educa como si fuera su hijo. Cuando el joven se enamora y decide fundar una familia, su esposa se encuentra encerrada en un clima afectivo irrespirable que tendrá un desarrollo insidioso. Con la llegada de los hijos, la pareja se hace cada vez más dependiente del médico. El altruismo sin límites del doctor se convierte en poder. (FILMAFFINITY).
    Motivos Para Verla: un dramón en toda regla y unas interpretaciones muy buenas.
    +info en La Gran Ilusión.
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Written on jun, 21, 2013 by in | Leave a comment

Una vez acabada la sección oficial, comienzan las secciones paralelas. La primera en entrar en escena es la Sección Sangre Latina dedicada a películas de aquella región y hay dos películas destacadas la segunda parte de Tropa de Élite y sobre todo, esa joyita que es El infierno, increíble que ninguna de ellas se haya estrenado en nuestro país.

Radiografía del actual México, un país que se desangra entre el narcotráfico, las mafias, el desempleo, la corrupción y la violencia. Un cóctel explosivo que el director sabe mezclar, aderezándolo con un toque de humor negro, un vistoso envoltorio y un elenco de personajes a cada cual más interesante y mejor interpretado.
La historia comienza con un repatriado mexicano, expulsado de EEUU y que 20 años después regresa a su país esperando reencontrase con sus parientes, sus amigos y su pueblo. Un reencuentro que ve con esperanza de encontrar una situación mejor que la que le obligó a irse de forma ilegal a EEUU. Esperanza que, por desgracia, pronto pierde al ver una situación peor, con casi todos sus conocidos muertos en las luchas de las bandas y las mafias del narcotráfico. Esa pésima situación le obliga, además, a trabajar para aquellos que son los causantes de todos los males, involucrarse en las luchas que han matado a su hermano y a casi todos sus amigos.
La película cuenta con un excelente guión, con unos personajes muy bien definidos y muy bien interpretados, con dosis de violencia y humor. Una de esas películas que engrosan la enorme lista de películas sobre la mafia que hay que ver.
Lo mejor: el conjunto en general y ese humor negro. Mención especial a los narco corridos, impagables.
Lo peor: quizás, un poco larga.
La escena: la despedida del protagonista, momento lleno de ternura y tristeza ante lo inevitable.
El tuit: El infierno: mafiosos, venganzas, putas, drogas, tiros, muertes a cascoporro, narco corridos, ¿necesitas más para verla?

Buena


La película intenta abordar el tema de la violencia en Colombia desde un punto de vista alternativo, en vez de recrear ese problema desde la cruda realidad, intenta hacerlo desde el humor, la paradoja y, a ratos, casi desde el surrealismo. A veces, esa forma indirecta de afrontar un problema es una buena solución para no quedarnos en la superficie, pero hay que ser muy sutil, muy bueno para hacerlo y para mí esta película no lo consigue. Porque, la verdad, comienza magnífica, el descubrimiento de los cadáveres es una escena muy impactante, muy bien rodada, pero por desgracia ese es el punto álgido y a partir de ahí la película va in decrescendo. Uno de los motivos es la dirección del actor principal, me saca de quicio esa actitud cuando busca denunciar los hechos y ese tramo se me hace muy pesado. Tampoco remonta a medida que avanza, dando vueltas una y otra vez sobre lo mismo y el final no me ha gustado nada, me imagino que es una alegoría, pero me ha desconcertado demasiado.
No quito sus buenas intenciones y el intento de hacer algo diferente, pero quizás si la idea se quedase en un corto, sería mucho más eficaz.
Lo mejor: el inicio, buen punto de arranque que da más de lo que será.
Lo peor: la repelencia del actor principal y la falta de ritmo e interés a medida que avanza la peli.
La escena: el descubrimiento de los cuerpos es muy buena, pero por no repetir, me gustó mucho esa pelea de gallos que se va produciendo a lo largo de la película, muy explicativa de la situación del país.
El tuit: Hoy tiro de crítica elaborada: me cago en Todos tus muertos, vamos que no me ha gustado mucho la peli colombiana del #cineon13.

Regular



El capitalismo actual es una enfermedad que todo lo corrompe. Allá donde haya negocio, el capitalismo estará presente. Un capitalismo sangrante, que asesina apoyado en los pilares del Poder. Capital, Poder, Mafia, Corrupción, Miseria, Muerte.
En este escenario aparece un policía con firmes principios y técnicas bastante cuestionables que no deja de ser el brazo armado de ese Poder omnívoro, algo que ni siquiera se cuestiona. Sin embargo, una pregunta de su hijo hace que todo cambie, ¿por qué matas? Parece una pregunta sencilla, pero cuando uno es un engranaje del sistema, que lo único que hace es girar y girar, no tiene (ni le dejan) momentos para este tipo de reflexiones.
Ese despertar es lo que cambia radicalmente la forma de ver las cosas de Nascimento, el también es parte de ese Poder, una parte, además, miserable pues es casi uno de los ejecutores del sistema. Esa evolución resulta muy interesante para la peli, que pierde en momentos de acción, pero gana en el aspecto social.
La construcción de la historia no es que sea muy original, es algo ya visto en el cine estadounidense y en ese sentido pierde un poco la frescura de la primera, que tenía una acción muy bien filmada. Si son destacables los aspectos técnicos, tanto la fotografía (la cámara siempre bien puesta), el sonido y el trabajo de los actores principales.
En definitiva, una buena historia, bien rodada y que nos hace pasar un rato muy agradable.
Lo mejor: la evolución del personaje de Nascimento; las escenas de acción.
Lo peor: pierde originalidad en relación a la primera. Y como en el caso de El Infierno es increíble que esta peli no tenga distribución en España y cientos de memeces yankees estén semanas en cartel (una muestra más de el Poder).
La escena: la de la cárcel es una escena con mucha tensión, muy bien resuelta.
El tuit: Tropa de Elite 2, policía y políticos corruptos, drogas, mafias…parece España, pero no. Hay un hombre con principios.

Interesante


Aballay es una peli es mala, mala. Mala con avaricia. Es un sin sentido que no me atrevo ni hacer una reseña como dios manda, porque no sé ni por dónde empezar.
Lo único que me gusta son esos paisajes argentinos. El resto no se salva nada. Hacía tiempo que no veía a unos actores tan malos. Hasta la sangre actúa mal. El adjetivo culebrón le queda grande y paro que ya me parece excesivo, je, je
Lo mejor: se salvan los paisajes de La Pampa argentina.
Lo peor: todo; actores pésimos sobreactuados (o subactuando, depende cómo se mire); historia muy mala y rodada con pretensiones.
La escena: –
El tuit: Aballay…mala, me sobran 100 caracteres.

Muy mala


El tema de la venganza debería, si no lo es ya, ser un género en sí mismo. En este caso la venganza de un secuestro, torturas y asesinatos por parte de la guerrilla colombiana, que además abre un debate muy enfrentado de qué hacer con los ex-terroristas en un proceso de paz. Algo que en España debería suceder en breve y que va a traer controversia social sin duda alguna. Esa parte social, la película la obvia y se centra en cómo una víctima se enfrenta a esa situación de forma individual.
Arranca muy bien, montando rápidamente un thriller bien armado, con tensión, acción, una buena historia, pero a medida que se desarrolla la película, car, creo yo, en los pecados que le achaco al cine comercial estadounidense y es la falta de coherencia, el todo vale, el espectáculo por encima de todo. Hay dos escenas que están mal resueltas por increíbles, la fuga de la Comisaría y la escena de los soplones. No todo vale y hay que buscar salidas creíbles, ese es el mayor pecado del cine moderno de acción (estadounidense) y de otros cines cuyo modelo es ese.
Por otro lado la peli resulta entretenida, con mucha acción y tensión, con momentos muy buenos y visualmente bastante fuertes.
Me sobra la introducción y el epílogo con la entrevista, pero bueno.
Lo mejor: una historia interesante, bien resulta visualmente.
Lo peor: ese mimetismo con lo peor del cine estadounidense.
La escena: cuando matan a la mujer, para que quede claro que no es un juego.
El tuit: Saluda al diablo de mi parte, un título que promete más de lo queda. Ese mimetismo con el cine yankee…#personalidad

Interesante

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Written on jun, 13, 2013 by in | Leave a comment

Pues ha transcurrido la primera semana del Festival y el atracón de películas es importante, aunque, una vez vistas estas primeras sesiones, hay que volver a destacar el gran papel de los organizadores en la selección de las películas: variedad en las temáticas que se abordan, variedad regional y sobre todo películas que no dejan indiferentes.
Pues ahí van mis reseñas de esta primera semana:

La película trata de un grupo de personas que intentan buscar su sitio en el mundo. El tipo “loco” e inadaptado que sueña con viajar en el tiempo; la chica sin suerte y deprimida; el chico joven aislado y tímido y por último, el periodista tiburón, que en el fondo, añora sus vida sencilla en un pueblo sencillo.
Lo más original de la peli es ese trasfondo de “suave” ciencia ficción, es lo que claramente la diferencia de otras películas de temática similar, pero mucho más convencionales. Esa trama y esos personajes son perfectos para desarrollar una historia con toques de humor, de thriller, de cine indie, aunque lo realmente importante es la búsqueda que cada uno de los personajes hace para buscar su sitio en esta sociedad que tanto penaliza al raro.
Personalmente la película me parece un pequeño descubrimiento, por su delicadeza, por esas miradas, por sus cambios de rumbo. Es evidente de que no es una gran película, que tiene los típicos fallos de regularidad del cine indie, pero es deliciosamente inocente y uno se queda con esa sensación de haber pasado un rato muy, muy agradable.
Lo mejor: el trasfondo de ciencia ficción versus tipo loco. La complicidad de los actores.
Lo peor: un poco irregular.
La escena: el final, para mi, es lo que da auténtico sentido a la peli, otro tipo de final la llevaría directamente al cajón de la mediocridad.
El tuit: La 1ª peli una auténtica sorpresa, no es una maravilla, pero es tan deliciosamente inocente.

Interesante


Complicado hacer una reseña de esta experiencia.
Lo primero que he de decir es que he acabado de ver la peli en Filmin, pillo un folio y un boli. Empiezo la peli desde el principio y voy anotando los nombres, la situación, de qué hablan y me hago un esquema…bien, mejor, mucho mejor.
Hay que reconocer que no es una película fácil, ni es una peli para todos los públicos, lo cual, (creo) es un demérito, pero…sin embargo, a mi la película me ha enganchado. Me han gustado cada una de las situaciones, los diálogos me parecen muy buenos y la historia, aunque enrevesada, es atractiva y sobre todo muy misteriosa. Me gusta (después del esquema) esa forma de hilar la historia, me gustan las actrices.
También hay que resaltar que es cine de guerrilla, ¡25000 euros! me parece una pasada y se demuestra una vez más que cuando hay talento se pueden hacer buenas cosas.
Lo mejor: el duelo en la sombra el superhéroe vs Angustias, je, je. En serio, los diálogos y las situaciones tan creíbles. Otra cosa que me gusta, es que deja flecos que tú puedes imaginar cómo acaban.
Lo peor: quizás demasiado hermética, eso te aleja un poco de lo que estás viendo; lo del pedo, muy cogido por los pelos.
La escena: la conversación en el baño es brutal, con una evelación inesperada.
El tuit: Diamond flash es rara d cojones, al acabar la película me he hecho un esquema con los personajes y situaciones, lo juro.

Buena


Interesante documental sobre la falsedad en la que se asienta la sociedad actual, hiperconectada, pero con cada vez más gente aislada, que no es capaz de asumir su realidad, que no es capaz de asumirse a sí misma. Una sociedad que premia lo superficial, lo banal, lo bello e ignora todo aquello que se sale de ciertos parámetros. Internet puede ser el lugar ideal para el escondite, puede convertirse en un campo de refugiados de nosotros mismos.
La película es un juego continuo con el espectador. Desde el principio nos plantea una situación que tiene numerosas vías posibles, desde pensar que la cosa derivará hacia el acoso a una menor (sí es enfermizo, pero lo pensé), hacia una familia de psicópatas, una broma, de nuevo hacia el terror (como comenta alguien, en la visita a la granja de noche pensé que saldría el leatherface de turno…), en fin, que no sabes hacia nos llevan y, al menos yo, me sentí un poco manipulado.
Al final descubres que el camino nos lleva a un drama de una persona que no acepta su dura realidad y se esconde en un personaje ficticio. Ese descubrimiento, despeja otra de las dudas, y es que el documental es real, o la interpretación de la protagonista es directamente de Oscar.
No acabé de engancharme a la historia, los tipos no me caen demasiado simpáticos, la historia tampoco me acaba de enganchar de todo, la señora, mentirosa compulsiva, no llega a darmer lástima, vamos que noa cabo de involucrarme en la historia como me gustaría. Aún así, me parece una película muy aprovechable, que se ve con interés y que merece la pena.
Lo mejor: cómo se desarrolla la historia, cómo vamos viendo ersa red de mentiras tan finamente entretejida.
Lo peor: la sensación de estar fuera de la historia.
La escena: la explicación del título, es un momento realmente bueno.
El tuit: Catfish es entretenida pero tanta falsedad me descoloca.

Interesante


Lo primero decir que soy fan absoluto de Kim Ki Duk, los que estábais el año pasado recordaréis lo magníficamente bien que hablé de Arirang, una de las mejores pelis que vi el año pasado.
Así que puesto lo anterior como excusa, Amén no me ha gustado nada. Me ha parecido un peñazo aburridísimo, sin sentido de ningún tipo, los 72 minutos se me han hecho interminables. En algún momento hasta me ha irritado, el ya tan comentado sonido ambiente. Podría haber resultado como corto, ahorrándonos esos paseos interminables por media Europa, pero como largo, se ma hecho larguísimo.
Lo mejor: quizás , algunos detalles de la idea principal, pero poco más.
Lo peor: el sonido, el montaje y un planteamiento aburrido.
La escena: –
El tuit: De Amén, poco qué decir, zzzzzzzzzzzzz.

Mala


Película interesante, aunque bastante convencional en las formas (faceta más acentuada después de haber visto Amén, claro). No vamos a encontrarnos ni con una historia muy original, ni con una factura impecable, ni con unos personajes increíbles, pero la película funciona. Yo la calificaría como una road movie social, el viaje es un retrato de la Colombia actual (o al menos de la Colombia que se ve al exterior), durante ese viaje vemos la miseria viviendo en las cunetas; la belleza incomparable de unos paisajes impresionantes; la religión casi idólatra; los problemas con la guerrilla y las drogas y la omnipresencia del ejército. Posiblemente los factores que definan el pasado más reciente del país sudamericano. Así que esta parte es para mí, un acierto: sin subrayar innecesariamente, lo muestra todo.
A medida que vamos recorriendo esa carretera, también viajamos en el tiempo, en las vidas marcadas de los dos protagonistas, con un pasado, que tiene que dejar huella.
Al final la película acaba dando un giro dramático, excesivo, casi como unas de esas curvas de la carretera que antes recorrimos. Para mí, ese giro es demasiado brusco, y aunque queda bien resuelto, no dejó de sorprenderme.
En definitiva, una peli interesante, que se deja ver y que nos deja ver la realidad subjetiva de la Colombia del pasado y del presente.
Lo mejor: esa visión social de la realidad a través de un viaje.
Lo peor: el giro dramático; el cartel es spoiler total.
La escena: hay varias, la de árbol que alguien comentaba arriba es brutal; la llegada a las ruinas de la antigua casa; pero me quedo que ese acto casi de psicomagia que es el momento de enterrar la figurita religiosa, una manera poética de exorcizar los demonios.
El tuit: Retratos en una mar de mentiras, una interesante roadmovie social, la descripción de un país a través de un viaje por carretera.

Interesante


La verdad que Au revoir, Taipei, es como una especie de etapa de transición, después de pasar los Pirineos y antes de llegar a los Alpes.
Película sencilla, muy fácil de ver, con una fotografía y una banda sonora muy agradables. Que cuenta una historia mil veces vista, pero en Taipei, y eso le da un toque muy de agradecer. Sólo ver esos restaurantes callejeros, ese bullicio nocturno y esa ciudad tan bien fotografiada, ya merece la pena.
Que haya otras historias alrededor, creo que es un acierto, le da un aire de humor (simplón, pero efectivo): esos esbozos de (ridículos) mafiosos, los policías (tanto o más ridículos).
En fin, una película agradable, un oasis en el festival, que deja muy buen sabor de boca.
Lo mejor: esa placidez, el optimismo que desprende, la fotografía y esa música tan agradable.
Lo peor: no pasará a los anales de la historia del cine; una historia ya vista.
La escena: el inicio y el final, con ese taxi alejándose por las mojadas calles de Taipei.
El tuit: Au revoir, Taipei. Deliciosa delicatessen asiática, me encanta su atmósfera, su sencillez y lo digo yo, un #romcomhater.

Interesante



La peli es un retrato mordaz, irónico y con gran dosis de humor negrísimo de una panda de perdedores absolutos, porque no hay ni un solo personaje que se libre. Todos arrastran una vida miserable, vacía, triste y sin sentido, envuelta en un precioso papel consumista.
Los que la acusan de blanda, decir que he visto pocos discursos tan pesimista-nihilistas como el que da el protagonista a su madre sobre cómo ha sido vida: “La verdad es que todo el mundo es horrible. La Humanidad es una gran cloaca…Todo se reduce a una buena comida, a un buen polvo…“.
Lo que más me ha gustado son los diálogos, marca de la casa, que no dejan títere con cabeza y esa capacidad de Solondz de dibujar personajes tan deprimentes, sin concesión de ningún tipo y ese humor negro con el que sintonizo al primer instante.
Lo mejor: el humor negro.
Lo peor: decae un poco hacia el final.
La escena: la ya comentada de cómo ve la vida el personaje principal.
El tuit: Dark horse es humor negro, retrato de una sociedad de perdedores e insatisfechos. Tanto patetismo que hasta me hizo gracia.

Buena


Creo que en esta peli hay dos cosas a resaltar, la propia historia (algo que mucha gente desconoce, siempre que se habla de turismo sexual, se piensa en hombres) y el gran trabajo de la actriz principal. El director se suele caracterizar por ese realismo salvaje (en Import/Export también hay escenas crudas, una de ellas de sexo bastante fuerte), aunque como dicen algunos, creo que se nota demasiado el querer escandalizar, se nota mucho la “mano” del director y eso, en este caso, lastra un poco la historia, sobre todo hacia el final.
De la actriz, destacar el papelón que hace, magnífico, sin paliativos.
El retrato que hace de la sociedad occidental y de las emergentes que nos quieren copiar es desolador: culto a la belleza, a la superficialidad, el dinero lo compra todo (aunque en el fondo sabemos que es mentira), la mentira cotidiana, amarás al dinero por encima de todas las cosas, todo un cúmulo de parámetros que sólo llevan al vacío existencial y eso queda magníficamente reflejado en esas mujeres maduras a las que la vida pone en un situación que no quieren y que intentan resolver, cometiendo los mismos errores.
En resumen, me ha gustado la película (me gustan las historias duras y dramáticas), pero noto cierto decaimiento hacia el final, se me hizo un poco pesada.
Lo mejor: la actriz y la propia historia.
Lo peor: escandalizar es el camino, pero no debe ser la meta.
La escena: el inicio es brutal, con todos los disminuidos en los coches de choque. Porque además de ser impactante en lo visual, parece que busca en esos hechos la justificación para lo que pase el resto de la película.
El tuit: Paradise: Amor. Mujeres blancas rechazadas buscan ¿amor? en jóvenes negros bien dotados. Tropezar dos veces en la misma piedra.

Interesante


Actualizado el 14/6/2013

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Written on may, 22, 2013 by in | Leave a comment

Pocos estrenos interesantes para este mes de mayo.

    Stoker de Park Chan-wook (EEUU).
    Tags: Intriga, Thriller, Familia, Maldad.
    Argumento: Cuando India Stoker (Mia Wasikowska), una adolescente, pierde a su padre (Dermot Mulroney) en un trágico accidente de coche el día en que cumple 18 años, su vida se hace añicos. Su impasible comportamiento oculta profundos sentimientos que sólo su padre comprendía. Cuando Charlie (Matthew Goode), el hermano de su padre, aparece por sorpresa en el funeral, decide hacerse cargo de ella y de su inestable madre (Nicole Kidman). Aunque al principio desconfía de su encantador y misterioso tío, pronto se da cuenta de que tienen mucho en común. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: fan absoluto del director, a ver cómo se adapta a rodar en EEUU.
    +info El Blog de Atticus.

    El Cosmonauta de Nicolás Alcalá (Francia).
    Tags: Ciencia ficción, Drama, Romance.
    Argumento: En 1975, el primer cosmonauta ruso que llegó a la Luna no consiguió regresar. Se le dio por desaparecido en el espacio. Él, sin embargo, a través de fantasmales mensajes de radio, afirma que ha vuelto a la Tierra, pero que la ha encontrado vacía, sin un alma. Su irreal presencia y su voz irán destruyendo poco a poco el mundo de sus seres queridos. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: un proyecto original desde el principio.
    +info en: Zentolos.

    7 cajas de Juan Carlos Maneglia & Tana Schémbori (Paraguay).
    Tags: Drama, Thriller.
    Argumento: Víctor, un carretillero de 17 años que trabaja en el Mercado 4 de Asunción, un mundo hostil y muy competitivo, necesita conseguir dinero. Recibe entonces una propuesta bastante insólita: transportar siete cajas cuyo contenido desconoce a cambio de 100 dólares. Con un teléfono móvil prestado Victor emprende el viaje. Debe cruzar tan solo ocho manzanas, pero las cosas se le van complicando durante el trayecto. Cuando se hace de noche, Victor se da cuenta de que se ha involucrado en un asunto demasiado peligroso. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: la sorpresa paraguaya del año.
    +info en: Monólogos sobre cine.

    Kauwboy de Boudewijn Koole (Países Bajos).
    Tags: Drama, Infancia.
    Argumento: Jojo tiene unos diez años y vive con su padre, casi siempre ausente debido a su trabajo. Según Jojo, su madre – una cantante country– está de gira. Su padre no pasa por un buen momento y Jojo oscila entre una precoz independencia y la necesidad de contención. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: una pequeña historia de niños y animales.
    +info en Film dreams.

    The trip de Michael Winterbottom (Reino Unido).
    Tags: Comedia, Viajes, Gastronomía.
    Argumento: Un hombre (Steve Coogan) es seleccionado por “El Observador” para recorrer los mejores restaurantes del país, lo que le permitiría hacer un estupendo viaje con su novia. Pero, cuando ella lo abandona, no tiene más remedio que conformarse con la compañía de un extravagante amigo (Rob Brydon). (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: Michael Winterbottom.
    +info en La Gran ilusión.
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Written on feb, 28, 2013 by in | 1 Comment.

Mes cargado de interesantes documentales.

    Después de mayo de Oliver Assayas (Francia).
    Tags: Drama, Amor, Años 60, Mayo del 68.
    Argumento: París en los primeros años de los 70. Gilles, un joven estudiante de preparatoria, es envuelto por la confusión política y creativa de su tiempo. Como sus amigos, se divide entre su compromiso radical y sus ambiciones personales. Por medio de encuentros románticos y descubrimientos artísticos, Gilles y sus amigos llegarán a Italia y después a Londres. Tendrán que tomar decisiones radicales para encontrar su lugar en tiempos turbulentos.
    Motivos Para Verla: retrato veraz de una época crucial.
    +info Que mi alegría perdure.

    Ai Weiwei: Never Sorry de Alison Klayman (EEUU).
    Tags: Documental, Ai Weiwei, China, Arte y política.
    Argumento: Película sobre el famoso artista y activista chino Ai Weiwei. En los últimos años, Weiwei ha captado la atención internacional tanto por su ambiciosa obra como por sus provocaciones políticas. El filme analiza la confluencia entre arte y activismo social a través de la vida y la creación de los artistas contemporáneos más importantes de China. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: intentar entender la personalidad de un icono y de su obra.
    +info en: Monotematico FM.

    The Perks of Being a WallflowerLas ventajas de ser un marginado de Stephen Chbosky (EEUU).
    Tags: Drama romántico, Adolescencia, Instituto.
    Argumento: Charlie (Logan Lerman), un joven tímido y marginado, escribe una serie de cartas a una persona sin identificar en las que aborda asuntos como la amistad, los conflictos familiares, las primeras citas, el sexo o las drogas. El protagonista tendrá que afrontar el primer amor (Emma Watson), el suicidio de su primer amigo y su propia enfermedad mental. Al mismo tiempo, lucha por encontrar un grupo de personas con las que pueda encajar y sentirse a gusto. (FILMAFFINITY).
    Motivos Para Verla: película pequeña, con espíritu independiente (para lo bueno y lo malo) y que me ha resultado entretenida, pero que a David, por ejemplo, no le ha gustado.
    +info en: Alas de papel.

    Project NimProyecto Nim de James Marsh (EEUU).
    Tags: Documental, Investigación, Antroplogía, Chimpancés.
    Argumento: En la década de los 70, el chimpancé Nim fue sometido a un experimento cuyo objetivo era comprobar qué efectos tendría sobre el animal el hecho de ser criado y alimentado como un ser humano. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: interesantísimo documental sobre el aprendizaje del lenguaje, pero también sobre el ansia de poder, la egolatría, la ética de la experimentación. En su tramo medio baja un poco el ritmo y se hace un poco pesado, pero merece la pena si te interesa el tema.
    +info en Yo no me aburro.

    Mapa de León Siminiani (España).
    Tags: Documental, Cine experimental, Realismo.
    Argumento: Un joven director español es despedido de su trabajo en televisión. Para hacer realidad su sueño de hacer cine, viaja a la India con la intención de hacer su primer largometraje, pero pronto descubre que lo que realmente busca no está en la India sino en Madrid. Rodada durante varios años con un presupuesto muy limitado, es una especie de “película-diario” que narra en primera persona situaciones de la vida cotidiana del realizador. (FILMAFFINITY).
    Motivos Para Verla: una película diferente, original.
    +info en: Cinoscar & Rarities.

    Entre maestros de Pablo Usón (España).
    Tags: Documental, Enseñanza.
    Argumento: Un grupo de adolescentes, desmotivados por la educación que han recibido en la escuela, asisten durante doce días a unas clases especiales. Un maestro intenta ayudarlos a conocerse a sí mismos, a que descubran el enorme potencial que llevan dentro. Un nuevo método de enseñanza que él llama “educar empoderando”. Un documental sobre la experiencia real y directa de un profesor de matemáticas y física que pretende que once alumnos recuperen la motivación y la autoestima. Una experiencia basada en el respeto, la confianza y la provocación. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: documental sobre la ciencia ficción de motivar a los alumnos.
    +info en: Un cine social.

    No de Pablo Larraín (Chile).
    Tags: Comedia negra, Chile, Pinochet.
    Argumento:René Saavedra (Gael García Bernal) es un ejecutivo de publicidad que regresa a Chile tras su exilio en México y diseña una brillante y optimista campaña que propugna el “No” al plebiscito chileno de 1988. Su objetivo es poner fin a la dictadura militar y derrocar a Augusto Pinochet. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: sentido del humor en una época negra.
    +info en: Monidala.

    Searching for Sugar Man de Malik Bendjelloul (Suecia).
    Tags: Documental, Música, Sudáfrica.
    Argumento: Apasionante y aclamadísimo documental en el que dos ciudadanos sudafricanos se disponen a descubrir qué pasó con su improbable héroe musical, el misterioso rockero norteamericano de los setenta Sixto Rodríguez. Ambos fans emprenden una búsqueda que incluye investigaciones y múltiples viajes para intentar dar con Sixto, un artista hoy olvidado que en el pasado inspiró a toda una generación, y decirle algo que no se espera: que al otro lado del mundo hay gente que le considera su ídolo. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: posiblemente uno de los documentales del año y una de esas historias que merecen la pena ser contadas.
    +info en: Lost high way blog.

    Siete psicópatas de Martin McDonagh (Gran Bretaña).
    Tags: Comedia negra, Crimen, Mafia.
    Argumento: Un guionista (Colin Farrell) busca inspiración para su próximo trabajo, en el que dos excéntricos amigos (Sam Rockwell y Christopher Walken) planean secuestrar a un perro. El asunto se complica cuando el animal de compañía de un mafioso desaparece. (FILMAFFINITY)
    Motivos Para Verla: impresionante reparto de tarados y ese tufillo a humor inglés.
    +info en: Sesión discontinua.
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