Zentolos

Aunque la peli tiene muy mala pinta, el cartel tiene cierta belleza minimalista y por qué no decirlo, cierta sensualidad.

Tengo que confesarlo y es que la ira me corroe por dentro: soy un ser humano despreciable.

Odio a esos tipos miserables que se llaman mis amigos, siempre que puedo les intento joder la vida; pego a mi mujer día sí, día también; maltrato a los capullos de mis hijos, malditos miserables; torturo a mis mascotas, qué coñazo de bichos peludos; espío a las niñas de los colegios; me rozo con las tías en el metro; atropello a ancianos en los pasos de cebra; meo en la pila del agua dendita….diosssss, hasta fumo…

Visto que los $€ñor€$ de la SGAE, primero nos llamaron piratas, ladrones, chorizos y ahora nos llaman directamente burros, incultos en un país de incultos…yo, por si acaso, me declaro culpable de todo, por lo que pueda pasar.

Ah, por cierto, yo también maté Kennedy.

Todo esto por culpa de La SGAE achaca las iras de la gente por el canon a su bajo nivel cultural, leído en Público.

Breve reseña de lo acontecido en Zentolos en esta misma semana del pasado año.

Entre los días 3 y 8 de febrero de 2009 hablábamos, entre otras cosas, de:

• Lo mejor del 2008…: amplio resumen de lo mejor del cine en 2008.
• Hace 50 años que murió la música: 50 años de la muerte de Buddy Holly, ¿cómo hubiera cambiado la música sin su prematura muerte?
• El nuevo mito de la caverna: los peligros de la “información”.
• Mantis paseando entre alambres espinados: fotografía de esa interesante insecto.
• Gazapo homeostático en The Birdcage Inn: gazapo biológico en una de la primeras películas de Kim Ki-duk.
• Sin comentarios (II): Destrozando a Uwe Boll: un ¿director? y un montón de ¿premios?
• mazorcas de mazorcas: fotografía recursiva.

No entiendo muy bien cómo se ha podido traducir la película animada The princess and the frog como Tiana y el sapo. Aunque podía ser peor y traducirlo como Tiana y el rano o Tiana y la sapa.

En esta primera entrega, un puñado de películas, de los más variados estilos y procedencias, todas ellas muy recomendables:
· Wall-e.
· El caballero oscuro.
· Déjame entrar.
· Moon
· Crying out love in the center of the world.

Recuerda que estas reseñas pueden revelar parte de la trama.

· Wall-e de Andrew Stanton (EEUU, 2008).
Poco que decir de una película que todo el mundo conoce, así que me ahorraré hacer una sinopsis del argumento. Particularmente, me pareció una película sublime, sobretodo, en esos 60 primeros minutos, en los que sin decir una sola palabra, una lata con dos ojos, expresa más, de lo que la mayoría de actorzuelos de hoy en día podrá hacer nunca. De esos 60 minutos, estaría orgulloso el mismísimo Charles Chaplin. También he de decir, que los minutos restantes, en los que unos humanos orondos e idiotizados pasan a ocupar el centro de atención, provocan una caída de la calidad de la película, para acabar recuperándose en el tramo final. Sin duda, una de las mejores películas de los últimos años, muy superior a Up, en casi todos los sentidos.
Para todos, imprescindible. Sin palabras.
Lo mejor: Wall-e y su emotiva expresividad.
Lo peor: esos humanos desterrados no tienen el carisma suficiente para competir con Wall-e y Eva.
La escena: esos 60 primeros minutos, son una obra de arte.

· El caballero oscuro de Christopher Nolan (EEUU, 2008).
Otra de esas películas que no hay que contar el argumento.
Nolan ha conseguido revitalizar una saga, que no me gustaba demasiado; ni siquiera la oscuridad de Tim Burton, llegó a convencerme, pareciéndome una película de ¿acción? aburridísima. Por el contrario, Nolan ha sabido imprimir su personalidad en las dos películas de la saga que ha dirigido. Quizás, para los puristas del Batman original, Nolan se haya extralimitado, pero, partiendo de un guión cuidadísimo, ha filmado uno de los mejores thrillers de la década; porque esta película es más un thriller, que una película de superhéroes: cambiemos a Batman y al Joker, por otros personajes (no a los actores) y estaríamos ante otra película sublime.
Para amantes del thriller trepidante, otro cine de acción es posible. Acción oscura.
Lo mejor: un guión estudiado y sin las estridencias típicas de las (malas) películas de acción; los tres actores principales, pero sobretodo, Heath Lodger es, aunque suene a herejía, el mejor de toda la saga, por encima de la sobrevalorada actuación de Jack Nicholson.
Lo peor: que la etiqueta “superhéroes” no te invite a su visionado.
La escena: la presentación del Joker, incidente del lápiz incluido.



· Déjame entrar de Tomas Alfredson (Suecia, 2008), recomendada en abril/09.
Déjame entrar hay que verla con sorpresa, sabiendo lo mínimo de la trama, para dejarte sorprender por esos helados paisajes suecos. Paisajes helados, rotos por la inocencia de un niño acosado por sus compañeros y una vieja niña acosada por la Humanidad, que se muestra más humana que la mayoría de personajes de la película, que destilan una gélida sensación de desasosiego, deshumanización y esa maldita sensación de perfección que supura lo nórdico.
Los niños actores están simplemente geniales, mostrando un repertorio apabullante de matices, miradas, complicidad y silencios. El guión de John Ajvide Lindqvist, basado en su propia novela, nos acerca a un tema visto innumerables veces en el cine, pero desde un punto de vista innovador, pero manteniéndose fiel a la tradición.
Para todos. Contrastes nórdicos.
Lo mejor: la innovación en un tema tan manido; los niños, fantásticos; los contrastes; el amor, pues no deja de ser una película romántica; el final, al que hay que estar muy atento, pues desvela la clave de la película.
Lo peor: Nada.
La escena: la escena de la piscina es brutal: cómo rodar una escena sangrienta y casi gore con una elegancia exquisita.



· Moon de Duncan Jones (Reino Unido, 2009), recomendada en octubre/09.
¿Qué puede haber más solitario que el único habitante de una plataforma lunar incomunicado con la Tierra durante tres años? Así que esta película versa sobre la soledad. La soledad del ser humano que se siente único (en el sentido de solo), en un mundo único (en el sentido de singular). La soledad provocada por la deshumanización del obrero en aras de una codicia capitalista devoradora. La soledad del que, por culpa de la ciencia, deja de ser único (en el sentido de sin otro de su especie).
La película trata de un obrero/astronauta que pasa tres años en una misión lunar vigilando que las máquinas de extracción de una poderosa empresa no se detengan. Como os podéis imaginar la soledad es abrumadora, sólo rota, gracias a la presencia constante de un robot parlanchín. Todo resulta delicadamente extraño, todo el rato estamos soslayando que algo no cuadra pero, como esas estrellas que sólo vemos por el rabillo del ojo, no somos capaces de ver dónde están los elementos que no encajan. En estas circunstancias, aparece un evento, que lo cambia todo, es como el final de la madeja, y a partir de ahí podemos (nos dejan) desentrañar los misterios que se esconden en esa estación lunar/lunática.
El actor, y digo bien, pues sólo vemos a un actor en toda la película y escuchamos a otro, Sam Rockwell, lo borda con un papel en el que no puede repartir responsabilidades: o estás bien, o la película se viene abajo. Para mi gusto, aguanta el tirón con nota.
Para nostálgicos de la ciencia ficción clásica. Lunática soledad.
Lo mejor: el planteamiento, muy original; la idea central (que no desvelaré) es muy buena.
Lo peor: el incidente que provoca que desvelemos todos los secretos, es increíble, es decir, que no se puede creer bajo ningún concepto y eso en una película de ciencia ficción adulta es imperdonable.
La escena: cuando el protagonista descubre el engaño sobre su vida, es una escena que transmite una profunda tristeza, y una rabia incontenida.



· Crying out love in the center of the world de Isao Yukisada (Japón, 2004).
Adaptación de la muy recomendable novela del mismo título (Un grito de amor desde el centro del mundo de Kyoichi Katayama), nos cuenta una dramática historia de amor entre dos jóvenes. Una historia, de amores platónicos correspondidos que se ven interrumpidos por la enfermedad de uno de los protagonistas. La película está planteada con constantes saltos en el tiempo narrativo, de forma que vamos descubriendo poco a poco lo que ocurrió en el pasado para entender el presente. Melodrama de factura impecable con dos buenos actores y una historia lacrimógena preciosa, un poco al estilo Murakami de Norwegian woods.
Para románticos empedernidos. Amor en casette.
Lo mejor: me gustó la adaptación, que sin ser tremendamente fiel al original, mantiene la atmósfera de la novela; que el vínculo entre el presente y el pasado sean unas cintas de casette en el tecnológico Japón actual.
Lo peor: se hace un poco larga; lo más interesante sucede siempre en el tiempo pasado, estando el tiempo presente peor desarrollado, de modo que esos cambios temporales afectan al ritmo y al interés de la historia.
La escena: el viaje al hotel abandonado, romanticismo clásico, aunque me gustó más en la novela, que en la película.

YouKioske es una especie de quiosco virtual donde puedes acceder a todo tipo de prensa escrita de diferentes países. Tienes a tu disposición desde periódicos, a todo tipo de revistas, agrupados por categorías y en un formato de visión excelente.

Si te registras, puedes crear tu propio quiosco virtual y tener a mano las revistas que más te interesan. Para mi, hay dos categorías muy interesantes: Fotografía y Cine.
Otra razón más para solicitar un clon, por que a este ritmo, con un sólo cuerpo es imposible acceder a todo. ¡Maldita procrastinación!

Hoy comienza en EEUU la última temporada de Perdidos. En España se estrenará, por fin sin retraso, el próximo 9 de febrero en Cuatro.
Para empezar a abrir boca os dejo esta magnífica foto de la promoción de la última temporada, ¿será reveladora?

_{Imagen tomada de sl-LOST, pincha para ver en grande}

Un grupo de jamaicanos, con mucha moral, saltan a la fama por ser el primer equipo jamaicano que participa en unos Juegos Olímpicos de Invierno, la hazaña quedó reflejada en la película, Jamaica bajo cero, que los hizo mundialmente famosos. Han pasado 21 años y un español, Ander Mirambell, intenta repetir una gesta similar.

El sueño de Ander Mirambell era ser olímpico y viendo que en el atletismo, concretamente en el decatlón, lo tenía complicado, decidió dar un cambio radical a su carrera y buscó qué deporte le facilitaría hacer su sueño realidad, al final se decantó por el skeleton. Un deporte que junto al bobsleigh y al luge, son las tres especialidades olímpicas de descenso en trineo. La principal diferencia entre el luge y el skeleton, es que en este último, el piloto va boca abajo en el trineo y con la cabeza por delante.

Los inicios de Ander son dignos de una comedia al estilo jamaicano. En 2005 se fue a entrenar/aprender a una escuela de pilotaje en Alemania. Todo su equipo deportivo consistía en un casco de skeleton, un traje de esquí de fondo, y unas zapatillas de atletismo malamente reconvertidas. El instructor cuando lo vio de esa guisa, le preguntó a dónde iba. En esa escuela vio el primer equipo completo, y como no tenía dinero, se las ingenió para reconvertir las zapatillas con un par de ralladores de queso y un poco de papel de lija. Debió ser todo un espectáculo. Durante estos años se ha entrenado principalmente en las pistas de atletismo con un trineo de ruedas y en la playa, practicando la salida con una tabla en la orilla del mar.

En la actualidad se prepara para hacer su sueño realidad pues se ha clasificado para los Juegos Olímpicos de Invierno de Vancouver 2010.
Podéis ver una entrevista realizada para el canal Teledeporte.


_{Subido por Criminalcalle24}

+info en su blog: Icetubo.

Breve reseña de lo acontecido en Zentolos en esta misma semana del pasado año.

Entre los días 26 de enero y el 2 de febrero de 2009 hablábamos, entre otras cosas, de:

• Gilipollez censuradora: cuando la mirada sucia es la que manda.
• ¡Dame tu fuerza Orión!: si la constelación orión fuese del zodíaco.
• ¿Defendiendo los derechos fundamentales?: el autobús ateo, poniendo nerviosa a la gente.
• Caídos al menos 23.000+1 árboles en Galicia: las consecuencias físicas del Klaus.
• Feij009 y los espías: nosotros ya lo habíamos anunciado.
• bipolar border line: impactante fotografía.
• Gracias por el futuro cierre de Guantánamo: nos felicitábamos por algo que aún no ha ocurrido.
• ¿Publicidad evolucionista o pregunta capciosa?: hablando de Darwin.

Se ha acabado otro año más y como siempre toca recapitular un poco sobre lo mejor del cine de 2009. Como todas las listas, está es personal y completamente subjetiva, limitada por mis conocimientos y por todas las peliculas que he podido ver y sobretodo, por aquellas que no he podido y se quedan en el tintero.

Las mejores películas estrenadas en 2009:

10. Import/Export de Ulrich Seidl (Austria).
9. Vals con Bashir de Ari Folman (Israel).
8. Watchmen de Zack Snyder (EEUU).
7. Up de Pete Docter & Bob Peterson (EEUU).
6. Man on wire de James Marsh (Reino Unido).
5. Revolutionary road de Sam Mendes (EEUU).
4. Celda 211 de Daniel Monzón (España).
3. Ágora de Alejandro Amenábar (España).
2. Los abrazos rotos de Pedro Almodóvar (España).
1. Déjame entrar de Tomas Alfredson (Suecia).

Las decepciones de 2009:

· Malditos bastardos de Quentin Tarantino (EEUU). Me esperaba muchísmo más y a pesar de que la peli está bien, la falra de conexión de los capítulos hace que baje mucho puntos, aún así es Tarantino.
· Gran Torino de Clint Eastwood (EEUU). Como en el caso anterior, esperaba más, y aunque el final lo arregla un poco, es un poco previsible, pero sigue siendo una buena película.
· Enemigos públicos de Michael Mann (EEUU). Sobretodo por que no es capaz de retratar el gran carisma que debía tener John Dillinger, le falta humanidad y le sobra un final sonrojante.
· Slumdog millionare de Danny Boyle (Reino Unido). ¿Alguien se acuerda de la película del año?
· El erizo de Mona Achache (Francia). Venía precedida de cierta expectación, pues el libro había creado sensación en Francia. La adaptación es aburrida y poco creíble.
· Vacaciones en Ferragosto de Gianni di Gregorio (Italia). Aburridísima.
· Mapa de los sonidos de Tokyo de Isabel Coixet (España). La adoración por Tokyo no es suficiente, una película es algo más. De lo peor que he visto este año.

Las perlas de 2009:

· La Banda Sonora Original (BSO) de (500) días juntos, absolutamente magnífica y altamente recomendable, algo que hicimos hace unos meses.
·También destacable, aunque menos original, la BSO de Radio encubierta una peli que deja una agradable sensación.
· Arrástrame al infierno o como reírse del género, con un final inesperado.
· Resacón en Las Vegas, o como hacer una comedia gamberra y que tenga gracia.
· District9 y la oscura Moon, o cómo hacer renacer el género de la ciencia ficción.

Las mejores películas que he visto en 2009 (no incluye los estrenos):

10. Religulous de Larry Charles (EEUU).
9. Palabras encadenadas de Laura Mañá (España).
8. 4 meses, 3 semanas, 2 días de Cristian Mungiu
(Rumanía).
7. Down by law de Jim Jarmusch (EEUU).
6. El caballero oscuro de Christopher Nolan (EEUU).
5. Joint Security Area de Park Chan-wook (Corea del Sur).
4. La soledad de Jaime Rosales (España).
3. Wall-e de Andrew Stanton (EEUU).
2. The Chaser de Na Hong-jin (Corea del Sur).
1. Vampyr de Carl Theodor Dreyer (Alemania).

Otras opiniones puedes verlas en:
· Lo mejor del 2009 por Jessica Jones en El pozo de Sadako.
· Lo mejor de 2009 por Yorick en El pozo de Sadako.
· Las 10 mejores películas del 2009 por Sergi Sánchez en El cine que ya tenías que haber visto.
· Nuestras películas favoritas de 2009 por Paco Fox y Vicisitud de Vicisitud y Sordidez.
· Lo mejor del año de cine occidental por Jessica Jones de La Torre del Reloj.
· Lo mejor del año de cine oriental por Jessica Jones de La Torre del Reloj.
· Lo mejor de 2009: Cine por David de Intramuros.
· Las 10 películas de 2009 que más me han gustado por Lombreeze de De Gusanos y Lombrices.

Actualizado 2/2/2010.